Über Frank

Ich war schon immer fasziniert von dem, was uns einzigartig macht. Ob Mensch, Tier oder Natur - ich suche nach typischen Merkmalen, nach Eigenschaften, die sich in den kleinen Details verbergen. Der Lichteinfall auf einer Fläche, die Haltung eines Kopfes, ein verräterischer Blick - das sind die Dinge, auf die ich achte und die mich zum Malen inspirieren.

 

Meine Liebe zur Kunst begann schon früh, in einem Elternhaus, in dem Kreativität eine große Rolle spielte. Aber erst später, als ich anfing, mit Ölfarben zu arbeiten, passte alles zusammen. Das Gefühl, Farben zu mischen, das subtile Spiel von Licht und Schatten einzufangen - ich fühlte, dass ich meine Berufung gefunden hatte.

 

Für mich ist das Malen eines Porträts eine Suche nach dem Wesen einer Person oder einer Sache. Ich verbinde meinen Blick für Formen, Licht und Details mit einer tiefen Bewunderung für das, was einen Menschen, ein Tier oder ein Pferd einzigartig macht. Für mich geht es nicht nur um eine akkurate Wiedergabe, sondern darum, ein Gefühl, eine Verbindung zu erwecken, die den Betrachter berührt und ihn fasziniert.

 

Handwerkliches Geschick ist die Grundlage meiner Arbeit; ich nehme mir die Zeit, Details und Nuancen zum Leben zu erwecken. Authentizität spielt dabei eine wichtige Rolle - nicht nur beim Porträt, sondern auch bei der Verbindung zwischen mir und dem Porträtierten. Das Ergebnis ist eine ehrliche und ganzheitliche Reflexion des Moments. Eine Begegnung, die in einem Bild weiterlebt, zeitlos und nachhaltig.

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Die Porträtmalerei ist meine Art, in aller Stille meine tiefe Wertschätzung, meinen Respekt und meine Bewunderung für die Schöpfung zum Ausdruck zu bringen. 

Und vielleicht hilft meine Arbeit dabei, dies auch in anderen Menschen zu wecken. 

 

Erfahrung Meine künstlerische Entwicklung wurde durch meine Kindheit vorangetrieben, in der ich von Zeichen- und Malmaterialien umgeben war.Vom Atelier meines Vaters über Museumsbesuche bis hin zu den schönen Besuchen im Arnheimer Malereibedarfsladen von Peter van Ginkel. Der Drang, etwas zu schaffen, lag mir von klein auf im Blut.

 

 

Mein Vater, selbst Künstler, hat mich in meiner künstlerischen Entwicklung begleitet und mir Wissen und eine Einstellung zur Kreativität vermittelt, die in unserer Familie seit Generationen weitergegeben wird. Seine Weisheit und Erfahrung halfen mir, mein Handwerk zu verfeinern und meinen eigenen künstlerischen Weg zu finden.

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Philips

Nach meinem Studium des Industriedesigns in Delft und vier Jahren als selbständiger Unternehmer hatte ich die Möglichkeit, als Creative Director bei Philips Design mit verschiedenen Teams innovative Designs zu entwickeln. Aber das Wesen eines Menschen oder eines Tieres einzufangen, brachte mir letztendlich die größte Befriedigung: Nach 30 Jahren lag meine Leidenschaft nicht mehr im Entwerfen von Objekten, sondern in der Malerei.

 

Ich begann, den Fokus, die Akribie und die kundenorientierte Herangehensweise, die ich mir in der Designwelt angeeignet hatte, auf meine Malerei zu übertragen - mit dem Ziel, nicht nur technisch perfekte Porträts zu schaffen, sondern Bilder, die berühren und ein Gefühl auslösen. 

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Die Erfahrungen, die ich in der Unternehmenswelt gesammelt habe, haben meine Fähigkeit geschärft, kreativ innerhalb von Strukturen zu arbeiten und den Kunden immer an die erste Stelle zu setzen. Seit

 

Mitte 2022 bin ich wieder Unternehmer, jetzt als Maler, und darin zu Hause. Ein Porträt zu malen ist eine Herausforderung, die mich wohl noch lange faszinieren wird: Es geht nicht nur darum, die Technik weiterzuentwickeln, sondern vor allem darum, mit Gefühlen zu arbeiten.

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Für mich ist diese Kombination ein Wetzstein für meine Menschlichkeit: Als Porträtmaler muss ich mich während des Prozesses immer mehr zurücknehmen. Letztlich geht es um Erinnerungen an andere, die durch das Porträt wachgerufen werden. 

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